Questões de Concurso

A formação do professor de artes, ao longo das últimas décadas, transitou de um modelo puramente tecnicista/oficinal para um modelo de "Professor-Pesquisador" ou "Artista-Docente". Considerando a especificidade da formação em Artes Visuais, Música, Teatro ou Dança e o exercício da profissão no ensino formal, assinale a alternativa que descreve corretamente o desafio da identidade docente frente à Proposta Triangular ou às abordagens decolonais:

Vivemos uma revolução tecnológica, presente não apenas na educação, mas em todos os campos da sociedade. A BNCC define a tecnologia digital como uma das 10 competências gerais (Competência 5 - Cultura Digital), que discute e orienta pedagogicamente para que docentes e discentes utilizem e criem com ferramentas digitais de forma crítica, ética e reflexiva. No ensino de arte, as TDIC´s (Tecnologias Digitais de Informação e Comunicação) podem se configurar com habilidades artísticas para a comunicação, fruição e fazer artístico. Acerca de tais habilidades e competências, podemos afirmar que:

I. A competência relacionada ao ensino de artes e as novas tecnologias no currículo é mobilizar recursos tecnológicos como formas de registro, pesquisa e criação artística.
II. O pensamento computacional e sua utilização pedagógica e formativa deve focar não apenas para a utilização técnica, mas como forma de produzir conhecimentos de forma ética e crítica.
III. Os objetivos curriculares da competência 5 estão atrelados, principalmente às TDIC (Tecnologias Digitais de Informação e Comunicação) de maneira crítica, significativa, reflexiva e ética nas diversas práticas sociais.

Murray Schafer, importante pedagogo musical reflete sobre a importância das várias linguagens artísticas para o processo pedagógico de musicalização. O uso de desenhos, artes dramáticas, pinturas e dança são elementos centrais na educação musical preconizada pelo educador musical. O autor também defende a perspectiva das paisagens sonoras para educar o sentido da audição e da musicalização. A obra mais importante de Murray Schafer que discute tais processos é:

As práticas educativas em arte na educação básica estão atreladas a uma multidimensão pedagógica, onde desenvolvemos habilidades e competências para a comunicação e expressão humana, bem como do acesso e socialização dos bens culturais da humanidade. A autora Ana Mae Barbosa, importante pesquisadora da arte-educação brasileira pressupõe uma proposta de prática educativa denominada:

Durante a preparação de um grupo musical escolar para uma apresentação institucional, o instrutor seleciona um repertório do cancioneiro brasileiro em arranjos simplificados e conduz os ensaios de forma centralizada, definindo previamente todas as decisões interpretativas. Ao longo do processo, privilegia a reprodução fiel das execuções propostas, com pouca abertura para experimentação, criação ou tomada de decisão por parte dos alunos. À luz das atribuições do cargo e das abordagens contemporâneas em Educação Musical, analise as assertivas a seguir:
I. A centralização das decisões interpretativas pode favorecer a organização do ensaio, mas, quando exclusiva, tende a limitar o desenvolvimento da autonomia musical dos participantes.
II. A utilização de repertório do cancioneiro brasileiro, por si só, caracteriza uma prática alinhada às perspectivas multiculturais em Educação Musical.
III. A ênfase na reprodução fiel, sem espaços para criação ou experimentação, restringe processos pedagógicos relacionados à escuta crítica e à construção de sentido musical.
IV. A simplificação de arranjos, quando articulada a objetivos pedagógicos, pode ser adequada ao contexto escolar, desde que não implique redução das possibilidades de participação ativa dos alunos.
Quais estão corretas?