Questões de Concurso

uma é primária e a outra secundária.

são as mais distantes do tom da pele humana.

combinam facilmente com todas as outras.

ambas são consideradas cores frias.

absorvem melhor a luz emitida.

Em um computador devidamente equipado, a renderização de efeitos não é necessária.

Quando se captura no formato HDV para edição não linear, permite-se uma precisão de quadro.

A timeline é um recurso típico de edição não linear em que se pode organizar e sobrepor trilhas de vídeo e áudio. Permite que se troquem rapidamente de lugar as trilhas e se insiram efeitos com a mesma facilidade; essa é a característica que distingue o processo de edição linear do de edição não linear.

A transição do tipo dissolve (crossfade) serve para indicar uma mudança de tempo ou local dentro de uma cena. Essa transição somente pode ser inserida na fase de pós-produção.

Não é possível a inserção de efeitos na edição linear.

A compressão no padrão MPEG-4 é classificada como lossless, isto é, sem perda de qualidade.

A captura por meio de uma conexão firewire tem certas vantagens; uma delas é a maior precisão na indicação dos trechos, com a utilização de timecode.

Para a captura do sinal analógico, não é necessária a sua conversão para digital.

O padrão MPEG-2 é recomendado para edições por gerar notórios ganhos de qualidade.

Em geral, a edição do formato DV exige mais capacidade de processamento que a do formato HDV.

Steadycam é um suporte para câmera preso ao colete do operador, utilizado em tomadas que exijam agilidade do operador de câmera e estabilidade da imagem, em áreas estreitas ou em que haja pouco espaço para uso de tripés ou trilhos, ou em tomadas em movimento, como em uma corrida, para acompanhar alguma cena, simulando o ponto de vista de um dos personagens.

Uma imagem pode retratar um ou vários centros de interesse. A atenção do espectador deve ser atraída para as diversas partes significativas da cena, com igualdade de importância, caso haja mais de um centro de interesse.

Se, ao longo da história, o cinema pode ser visto como um processo de democratização do lazer, que antes era proporcionado para poucos pelo teatro e pela literatura, o cinema digital representa um novo patamar de elitização do lazer, por meio da substituição da praça pública pelo shopping center, com as salas multiplex e suas bombonières, mais refinadas e com público cada vez mais seleto.

Na etapa de edição do filme, uma tomada de câmera de trinta segundos irá fornecer exatamente trinta segundos de material pós-edição.

De acordo com o tipo de ângulo de posicionamento, a câmera pode ser classificada como objetiva, subjetiva, ou, ainda, câmera ponto de vista. Nas tomadas com a câmera objetiva, o espectador sente-se posicionado como se estivesse, fisicamente, dentro do filme, seja como participante ativo, seja colocado na posição de algum personagem, observando a cena por meio do ponto de vista desse personagem.

Desde panorâmicas e tilts, até o uso de carrinhos e gruas, os movimentos de câmera obedecem à mesma lógica: o diretor do filme e o diretor de fotografia têm de saber onde querem começar, o que pretendem com o movimento e como querem terminar o plano.

Em dias ensolarados, o horário do meio da manhã e o do meio da tarde são períodos críticos para se filmarem pessoas ou paisagens, pois os raios solares estão na vertical e resultam em sombras densas e de relevo para a imagem.

Em fotografia e iluminação, quando se fala em luz quente ou fria, se refere ao calor físico da lâmpada, e não ao tom de cor que ela dá ao ambiente.

As cores normalmente associadas ao calor — vermelho, laranja e amarelo — possuem temperaturas de cor altas, acima de 3.200 kelvins. As cores tidas como frias, como o azul e o verde, têm temperaturas de cor baixas, abaixo de 3.200 kelvins.

A objetiva zoom é identificada pela relação entre seus ângulos mais aberto e mais estreito. Assim, uma objetiva zoom que apresente grande-angular de 50° e um ângulo mais fechado de 5° é conhecida como zoom de 5:1, ou zoom de 5 vezes.