Questões de Concurso

O Salão Nacional de Belas Artes.

A Família Artística Paulista – FAP.

O Clube dos Artistas Modernos – CAM.

A Sociedade Pró-Arte Moderna – SPAM.

Visavam o debate de ideias e a constituição de uma arte tipicamente brasileira com pesquisa de formas e cores.

Eram constituídos por artistas vinculados à Escola Nacional de Belas Artes (ENBA), que visavam as pesquisas de formas e estéticas ligadas às vanguardas europeias.

Os dois grupos eram integrados por artistas com formação técnica em artes e visavam a criação de obras baseadas nos conceitos modernos, como o experimentalismo.

Eram constituídos, em sua maioria, por ex-artesãos da pintura de decoração, preocupados com a sua profissionalização como artistas. Valorizavam a boa técnica, o estilo sóbrio, em uma visão estética conservadora. Pintavam aquilo com que conviviam.

Retorno total à arte clássica, com temáticas e formas realistas. As produções modernas extinguiram-se, totalmente, após o início dos anos de 1930.

Retorno à arte clássica como projeto oficial do governo, com temas nacionalistas. As produções modernas continuavam a existir, com obras significativas de Tarsila do Amaral e Vicente do Rego Monteiro, com forte crítica social.

Continuam as tensões entre os princípios antagônicos de vanguarda e de tradição tanto teóricas quanto no próprio sistema de formas, mesmo com o incentivo do governo para o retorno à arte clássica. Artistas modernos continuam sendo patrocinados pela aristocracia agrária.

Promoção, pelo governo, de artistas modernos vinculados ao realismo para retratar fielmente o Brasil da época, uma mescla de elementos conservadores e modernos, valores nacionais através da exaltação, sobretudo, das temáticas do trabalho e do trabalhador, como as obras produzidas por Cândido Portinari, em 1934.

Desenvolveu uma obra pessoal e de caráter intimista, na qual sobressaem características do expressionismo alemão, e do fauvismo. Sua poética girou quase que exclusivamente em torno do corpo humano.

Sua obra dialoga com o cubismo, influenciado pela obra de Picasso, que conhece em 1927, e com o surrealismo. Sua poética girou exclusivamente em torno do corpo humano. Aplica à sua produção princípios do orfismo, sistema filosófico que ele mesmo cria.

Desenvolveu uma obra pessoal e de caráter intimista, na qual sobressaem, essencialmente, características do estilo fauvismo, inspirados nas obras de Henri Matisse, cujas obras ele conhece em Paris, em 1927. Sua poética girou quase que exclusivamente em torno do corpo humano. Aplica à sua produção princípios do essencialismo, sistema filosófico que ele mesmo cria.

Desenvolveu uma obra pessoal e de caráter intimista, na qual sobressaem, em momentos diversos, diálogos com o pós-cubismo, com Chagall, cujas obras ele conhece em Paris, em 1927, e com o surrealismo. Sua poética girou quase que exclusivamente em torno do corpo humano. Aplica à sua produção princípios do essencialismo, sistema filosófico que ele mesmo cria.

Pobreza (1921); Paisagem Brasileira (1925); Bananal (1927).

Paisagem Brasileira (1925); Menino com lagartixa (1925); Bananal (1927).

Navios de Imigrantes (1939-1941); Violinista (1912); Paisagem Brasileira (1925).

Eternos caminhantes (1919); Menino com lagartixa (1925); Paisagem Brasileira (1925).