Questões de Concurso

Analise as afirmativas a seguir sobre textura visual e tátil, repetição, variação e padronagem no design bidimensional e marque V (verdadeiro) ou F (falso) conforme o caso.

( ) A textura visual é apenas um efeito tátil aplicado sobre superfícies físicas; no design gráfico, ela não pode sugerir materialidade nem criar atmosfera perceptiva.

( ) O contraste de textura, como entre superfícies lisas e rugosas, realça as propriedades formais de cada elemento e intensifica a presença visual do conjunto.

( ) A repetição de formas simples cria ritmo e estrutura, enquanto a variação de tamanho, intensidade ou espaçamento acrescenta complexidade e interesse à composição.

( ) A padronagem resulta da repetição mecânica de elementos idênticos, devendo evitar variações ou ambiguidades para preservar a clareza visual da figura.

( ) A complexidade de uma padronagem pode surgir de uma lógica central simples, na qual a interação entre pontos, faixas e grids gera uma textura visual unificada.

As afirmativas são, respectivamente

A principal questão que um designer gráfico que trabalha com motion graphics precisa dominar é a mecânica fundamental do movimento, pois ela é a base para criar a ilusão de credibilidade e peso nas ações, independentemente da tecnologia utilizada (clássica,3D ou stop motion).
Analise as afirmações a seguir sobre os fundamentos da mecânica de animação e seu impacto na performance visual e assinale a correta:

O contraste de valor (diferença de luminosidade entre cores ou tons) é um dos recursos mais eficazes para definir forma, profundidade e legibilidade em uma composição. Sua manipulação permite ao designer acentuar ou suavizar as distinções visuais entre elementos, orientando o olhar e criando hierarquia.
Assinale a alternativa que melhor descreve o efeito do contraste de valor na percepção das formas dentro de uma composição visual.

A Identidade Visual Corporativa é o eixo de coerência que sustenta o reconhecimento e a credibilidade de uma marca. No contexto do Design Editorial, essa identidade precisa ser transposta para materiais de comunicação, como relatórios, manuais, cartilhas e informativos institucionais, de modo a preservar uniformidade gráfica, consistência simbólica e clareza comunicativa. O Manual de Identidade Visual (Brand Book) é o documento que organiza esse sistema, definindo padrões estruturais de cor, tipografia, espaçamento e hierarquia, assegurando que cada publicação reforce o mesmo discurso visual. Esses elementos não têm apenas função estética: são instrumentos estratégicos que comunicam a personalidade, valores e posicionamento da organização por meio da composição visual.
Com base nos princípios de Design Editorial e Identidade Visual Corporativa, assinale o par de elementos que deve ser definido no Brand Book e aplicado de forma consistente na diagramação de publicações institucionais.

No campo do Design Editorial contemporâneo, a narrativa nãoverbal ultrapassa o papel funcional da diagramação e da forma impressa, atuando como um sistema de significação visual que colabora com a estrutura narrativa e emocional da obra. Em alguns projetos, como S. - O Navio de Teseu, o design assume o papel de coautor da experiência, articulando camadas simbólicas, sensoriais e materiais, como texturas, dobras, cores e objetos inseridos, que transformam o ato de ler em uma experiência performática e imersiva. Nessa perspectiva, o designer não apenas apresenta o texto, mas coreografa a leitura, criando ritmo, suspense e atmosfera por meio da tipografia, das páginas duplas e dos elementos efêmeros.
Classifique as afirmativas abaixo como V (Verdadeira) ou F (Falsa) de acordo com os princípios da narrativa não-verbal e sua aplicação em projetos editoriais complexos.

( ) A narrativa não-verbal utiliza recursos espaciais e materiais, como dobras, margens e páginas duplas, para reformular o enquadramento e a escala, produzindo sentidos que complementam e expandem o texto escrito.

( ) O uso de elementos efêmeros (cartas, postais, bilhetes, anotações) e de recursos gráficos simulados (canetas coloridas, tipos manuscritos) cria camadas de inferência e reforça a imersão simbólica do leitor dentro da narrativa.

( ) A narrativa visual limita-se à inserção de ilustrações e fotografias; aspectos como tipografia, cor e textura não interferem na construção de significados nem participam da experiência narrativa.

( ) Em obras literárias ou documentais, o design editorial deve evitar o uso de artifícios visuais que distraem o leitor; a neutralidade da página é o ideal para uma leitura objetiva e desprovida de interferência gráfica.
( ) O conceito de narrativa não-verbal é aplicável apenas a publicações digitais multimídia; em suportes impressos, o design gráfico tem função exclusivamente ornamental e não narrativa.

As afirmativas são, respectivamente: