Questões de Concurso

entende-se como Língua Brasileira de Sinais - Libras a forma de comunicação e expressão, em que o sistema linguístico de natureza visual-motora, com estrutura gramatical própria, constituem um sistema lingüístico de transmissão de idéias e fatos, oriundos de comunidades de pessoas surdas do Brasil.

deve ser garantido, por parte do poder público em geral e empresas concessionárias de serviços públicos, formas institucionalizadas de apoiar o uso e difusão da Língua Brasileira de Sinais - Libras como meio de comunicação objetiva e de utilização corrente das comunidades surdas do Brasil. 

não é da responsabilidade das instituições públicas e empresas concessionárias de serviços públicos de assistência à saúde garantir atendimento e tratamento adequado aos portadores de deficiência auditiva.

o sistema educacional federal e os sistemas educacionais estaduais, municipais e do Distrito Federal devem garantir a inclusão nos cursos de formação de Educação Especial, de Fonoaudiologia e de Magistério, em seus níveis médio e superior, do ensino da Língua Brasileira de Sinais - Libras, como parte integrante dos Parâmetros Curriculares Nacionais - PCNs, conforme legislação vigente.

 a Língua Brasileira de Sinais – Libras não poderá substituir a modalidade escrita da língua portuguesa.

as artes plásticas desenvolvem a discriminação visual, que é essencial ao processo de alfabetização, sendo o principal objetivo do ensino de arte na educação básica. 

a produção de arte faz o alunado pensar criticamente sobre a criação de imagens visuais, sendo o suficiente para a leitura e julgamento da qualidade das imagens de forma geral.

a leitura é enriquecida pela informação acerca do contexto histórico sendo o mote do propósito de consciência cultural visando uma discussão sobre a situação política de uma nação e sua soberania.

flexibilidade, fluência, elaboração, todos esses processos mentais estão envolvidos na criatividade são mobilizados no ato de decodificação da imagem.

o estudo da gramática visual para a leitura da obra de arte não auxilia o processo de percepção/sensibilização visual. 

 o ensino da música deve considerar a escuta, o envolvimento, a compreensão, a identificação, a percepção, a comparação, a execução, a criação, a análise, e a audição da “linguagem musical”.

os elementos da linguagem musical são: ritmo, melodia, timbre, intensidade, harmonia e forma musical.

a linguagem musical constitui-se como uma linguagem expressiva, verbal e de conteúdo universal.

o objetivo da Educação Musical é levar a criança a construir conhecimento musical, interagir com a linguagem musical, bem como com os elementos que a formam: ritmo, melodia, timbre, dinâmica e forma.

os elementos da linguagem musical são o foco central da Educação Musical enquanto conteúdo curricular. 

o teatro dever acontece nas escolas em duas ocasiões: nas comemorações de datas festivas e cívicas ou como ferramenta de apoio a alguma atividade específica de disciplinas consideradas sérias.

as práticas de jogos teatrais devem se apoiar em texto dramático, utilizando elementos da linguagem teatral com ênfase não apenas no processo, mas no resultado, isto é, na apresentação teatral, sendo de extrema importância para o fortalecimento da autoestima do alunado.

a principal função pedagógica do teatro é o desenvolvimento de competências e habilidades linguísticas pontuais, pois com o teatro podemos contextualizar e refletir acerca da história e da cultura de comunidades e regiões geográficas.

o teatro no contexto escolar deve priorizar a formação profissionalizante do alunado, portanto, é de extrema importância o espetáculo teatral nas escolas.

o teatro é uma área de conhecimento com conteúdos próprios. A sala de aula pode se transformar em um espaço de jogo, em um espaço-tempo de criação teatral onde a imaginação, o corpo e a ação dos alunos estejam integrados na construção de novos saberes e competências expressivas.

a metodologia formalista, pela qual entende-se que as formas têm um conteúdo próprio com temáticas históricas e religiosas que estão intimamente conectadas.

o método sociológico correponde a um perspectiva da relação entre a atividade artística e o mundo da produção e do trabalho; a sua organização no quadro de atividades sociais; a fruição artística a diversos níveis sociais e os seus meios (decalques, gravuras, etc.).

o método iconológico instaurado por A. Waburg, parte da premissa de que a atividade tem impulsos mais profundos, ao nível do inconsciente individual e coletivo. Além de se apoiar em estudos da psicanálise, a metodologia se assemelha profundamente com a perspectiva sociológica.

o método estruturalista tem como objetivo de pesquisa a busca por um fator universal de todas as manifestações artísticas, idealizando o ato artístico desvinculando-o do lugar, o tempo e a cultura em que foi produzido.

o método semiológico considera a historia da arte como a história da transmissão, da transmutação das imagens.